niedziela, 1 lutego 2026

"FEMINA II" w Gdyńskim Centrum Filmowym od 25.01.2026 do 1 tygodnia marca 2026

            W niedzielę 25 stycznia 2026 razem z Asią powiesiliśmy w Galerii Gdyńskiego Centrum Filmowego przy Placu Grunwaldzkim 2 w Gdyni kolejną odsłonę mojej wystawy poświęconej Kobietom - jako że jest to odsłona druga w kolejności, to logicznym wydało mi się nazwać ją "FEMINA II" - następna to "FEMINA III", którą zamierzam pokazać w Galerii Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego w czerwu i lipcu tegoż lata. Ale to pieśń przyszłości; muszę tę wystawę nieco przerobić, by za każdym razem nie pokazywać wyłącznie tego samego. 

            Obecna wystawa w Gdyni to zbiór portretów i aktów w zestawie oraz ilości jeszcze do tej pory razem nie pokazywanej. Wystawa prezentuje cykl fotografii wykonanych w alternatywnych technikach szlachetnych oraz historycznych, takich jak wiktoriańska guma dwuchromianowa oraz lith printing. Dzięki temu fotografie uzyskują niepowtarzalny charakter co sprawia, że każdy obraz staje się unikalnym dziełem. Ręczne procesy, wymagające cierpliwości i skupienia, wprowadzają element malarskości i wyjątkowości, niemożliwy do uzyskania w fotografii cyfrowej. 

            Wystawa "Femina II" to zaproszenie do refleksji nad kobiecym portretem – ponadczasowym tematem w sztuce – oraz nad samą fotografią, która poprzez techniki szlachetne powraca do swoich źródeł, ukazując piękno nie tylko przedstawienia, lecz także samego procesu tworzenia.

              Lith printing to alternatywna technika fotograficzna oparta na tradycyjnym procesie ciemniowym, w której używa się specjalnych wywoływaczy o dużym rozcieńczeniu. Pozwala to uzyskać charakterystyczny efekt – mocny kontrast, delikatne światła, miękkie przejścia tonalne oraz ciepłe, nasycone barwy. Każda odbitka jest niepowtarzalna, ponieważ proces przebiega w sposób trudny do pełnej kontroli, co nadaje pracom wyjątkowy, ekspresyjny charakter. Lith printing narodził się w latach 70. XX wieku, gdy fotografowie zaczęli eksperymentować ze starymi papierami bromosrebrowymi i silnie rozcieńczonymi wywoływaczami. Proces szybko zdobył popularność dzięki wyjątkowym efektom – mocnym kontrastom, miękkim światłom i ciepłym tonacjom kolorystycznym. Z biegiem lat stał się jedną z najbardziej cenionych technik alternatywnych w fotografii ciemniowej, pozwalającą na uzyskanie niepowtarzalnych odbitek, których nie da się w pełni skopiować. 

Oto kilku znanych fotografów związanych z techniką lith printing: 

• Tim Rudman – brytyjski fotograf i lekarz, uznawany za jednego z największych popularyzatorów i mistrzów techniki lith, autor książek i warsztatów na całym świecie. 

• Wolfgang Moersch – niemiecki fotograf i chemik, twórca własnych wywoływaczy lith i znany praktyk tej techniki. 

• Anton Corbijn – holenderski fotograf i reżyser, stosował lith printing w swoich charakterystycznych, kontrastowych portretach artystów i muzyków. 

             Guma dwuchromianowa to historyczna technika szlachetna, rozwinięta w XIX wieku. Polega na nanoszeniu na papier warstwy gumy arabskiej zmieszanej z dwuchromianem i pigmentem. Po naświetleniu światłem UV i wypłukaniu obrazu wodą powstaje unikalny, ręcznie kształtowany obraz fotograficzny. Proces pozwala na wielowarstwowe nakładanie barw i daje efekt malarski, miękki i niepowtarzalny – każda odbitka jest jedyna w swoim rodzaju. 

• Robert Demachy (1859–1936) – francuski mistrz piktorializmu, jeden z najsłynniejszych autorów prac w gumie, łączył fotografię z malarską ekspresją. 

• Constant Puyo (1857–1933) – francuski fotograf i teoretyk, ceniony za miękkie, nastrojowe portrety i pejzaże w gumie. 

• Alvin Langdon Coburn (1882–1966) – amerykański fotograf związany z ruchem piktorialnym, eksperymentował z gumą oraz innymi technikami szlachetnymi. 

• Edward Steichen (1879–1973) – na początku kariery tworzył w technikach alternatywnych, m.in. w gumie dwuchromianowej, zanim przeszedł do fotografii modernistycznej. 

• Heinrich Kühn (1866–1944) – austriacki fotograf piktorialista, mistrz technik szlachetnych, w tym gumy, znany z subtelnych portretów i scen rodzajowych. 

• Marian Dederko (1880 - 1965) - polski artysta fotografik, piktorialista. Techniką gumową zajął się pod wplywem Jana Bułhaka. W roku 1924 Dederko pokazał swoje prace w technice gumowej na wystawie warszawskiego cechu fotografów. Po wojnie Dederko został w roku 1947 współzałożycielem Związku Polskich Artystów Fotografików (legitymacja nr 3). 

• Witold Dederko (1906 - 1988) - polski fotoreporter i aktor. Po ojcu Marianie Dederko odziedziczył fascynację technikami szlachetnymi. Autorską recepturę na gumę zawarł w publikacji Guma warszawska (1983). Członek ZPAF od 1947 roku. 

Moje wykonywane na zamówienie prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce, Danii oraz Szwajcarii. 

Chętnie rozważę powystawową zamianę niektórych moich prac na bilety Narodowego Banku Polskiego. Wystawiam faktury VAT.

 e-mail: adamfleks@gmail.com; https://adamfleks.pl/fotografia/; https://adamfleks.blogspot.com/ https://www.facebook.com/adam.fleks 

 


Guma dwuchromianowa trójwarstwowa.

środa, 12 marca 2025

Uroki Fotonbromów.

 Robiąc zestaw pokazowy dla miłośników spędzania długich godzin w dusznym pomieszczeniu, oświetlonym tylko czerwonym światłem, od czasu do czasu świeceniem żarówki powiększalnika, odkryłem w czeluściach szafki kilka zapomnianych opakowań z papierami Fotonbrom. Nie były to duże formaty - 18 x 24 cm oraz 13 x 18 cm, jednak pozwoliły na uzyskanie kolejnego doświadczenia.

Jestem o tyle mądrzejszy, że wiem, iż Fotonbrom specjalny, który wychodził dość mdło przy negatywach słabiej krytych, sprawuje się całkiem przyjemnie dla po naświetleniu z negatywu wywołanego standardowo, wg przepisu, z mocniej krytymi (ale nie smolistymi)czerniami.

Należy go naświetlać dość krótko, a wywoływać długo w ciepłej zupie litowej, w której radośnie unosi się sporo cząstek składników części A oraz B (mam na myśli wywoływacz własny wg receptury ORWO 70/ANSCO 70). Wtedy kontrast oraz szczegóły w światłach i cieniach spełniają wymagania estetyczne - oczywiście zawsze jest to kwestia gustu.

Wrakowisko k. rafinerii gdańskiej. Fotonowski BROM B34-111 K Twardy karton z lat 70-tych. Nie spotkałem wcześniej tak pięknie zachowującego się w licie polskiego papieru. Przypomina mi papier AGFA Record-Rapid z tego samego okresu, jest jednak nieco cieńszy.

j.w. Film Rollei Retro 100 wywołany w HC-110 1:31. Dość mocno kryte cienie, jednak obróbka w ORWO 70 pozwala na wydobycie szczegółów w tychże cieniach.

ORP "Błyskawica". 9.03.2025, Nikon F3, Nikkor 2,8/28 mm z filtrem czerwonym. Fomapan 200 w D-76 własnego składu.

Wrakowisko, 10.03.2012. Fotonbrom FB 50 -111 C Cienki. Spleśniał przez pół wieku, dlatego musiałem obciąć wszystkie arkusiki z jednej strony. Reszta pracuje bardzo pięknie.

niedziela, 10 listopada 2024

"Święte Morze" Joanny Feil w Galerii GTF 8.11.2024.

 Niekiedy trzeba ochłonąć nieco po wernisażu, by po zdystansowaniu się od przeżyć towarzyszących spotkaniu zdobyć się na kilka refleksji. W piątek 8 listopada 2024 już przed godziną 18 pomieszczenia GTF, zamienione przez Autorkę we wnętrze galeryjne z prawdziwego zdarzenia, zaczęli zapełniać zaproszeni goście.

Rangę wystawy - pomijając zjawiskowe interpretacje wód najstarszego i największego jeziora na tym globie - podniosły słowami wstępnymi zarówno Artystka jak i kuratorka wystawy dr Katarzyna Kalua Kryńska.

Poniżej zamieszczono zarówno reprodukcje opisu wystawy samej Joanny Feil jak i unikatowych cyjanotypii przesłoniętych nieco postaciami gości przybyłych na to spotkanie, które na pewno zapadnie w ich pamięci.

AF





Od lewej: Małgorzata Bilicka OG ZPAF GTF; Joanna Feil GTF, Katarzyna Kalua Kryńska ZPAF


Ostatnie przymiarki przed wernisażem.




piątek, 8 listopada 2024

Wystawa zbiorowa GTF w Gniewie - wernisaż 7.11.2024.

Dzięki konsekwencji organizacyjnej Marcina Kołakowskiego oraz pomocy logistycznej Joli i Bartłomieja Szymerskich mogliśmy się pokazać w Gniewie w tamtejszym Centrum Kultury i Bibliotece Publicznej, gdzie zostaliśmy bardzo mile przyjęci.

Oto lista uczestników wraz z ilością zdjęć: Leszek Błaszczyk (1), Sławomir Fiebig (2), Adam Fleks (1), Wojciech Jung (2), Bogdan Kizło (1), Marcin Lichwa (2), Jolanta Szymerska (2), Bartłomiej Szymerski (2), Eugeniusz Trojanowski (2), Wiesława Wolaniecka (1), Andrzej Zagórski (1).

Poniżej kilka zdjęć oraz plakat wystawowy.



Uczestnicy wystawy, kierownictwo CKiBP w Gniewie i nieco publiczności. Fot. Agnieszka Seweryn.

Większość publiczności po koncercie wysłuchała słowa wstępnego i podążyła na piętro do sali wystawowej. Fot. Bogdan Kizło.

Marcin Kołakowski. Fot. Bogdan Kizło.

Fot. Bogdan Kizło.





wtorek, 29 października 2024

Plener GTF w Swornegaciach 25-27.10.2024.

 Ten bardzo przyjemny plener został zorganizowany przez Wojtka Junga. Do uroczego domu nad Jez. Charzykowskim wybraliśmy się w 10 osób. Zdjęcia nie zostały jeszcze obrobione, więc dla informacji zamieszczam kilka ujęć zbiorowych, czekając na nadejście kolejnych.

Wejście do Parku Narodowego w Borach Tucholskich. Nasza gospodyni Agnieszka druga od lewej.

fot. Nikon D780 na plecaku z samowyzwalacza.


Fragment kamiennego kręgu w Odrach. Skan negatywu 120.

fot. Marcin Kołakowski

Ostatnie zdjęcie zbiorowe w Odrach, 27.10.2024, fot. Marcin Kołakowski

poniedziałek, 14 października 2024

Wystawa i wernisaż "Czarujących krajobrazów cz.VI" Andrzeja Zagórskiego w GTF.

 W piątek 11 października w Galerii GTF odbył się wernisaż kolejnej odsłony cyklu wystawienniczego "Czarujące krajobrazy cz.VI" Andrzeja Zagórskiego GTF. Publiczność dopisała, niektórzy goście przybyli nawet z zagranicy. Poniżej kilka zdań od Autora oraz fotografie ze spotkania.(A. Fleks, A. Cuzek).

Wystawa: 11.10 – 07.11
Miejsce: Gdańskie Towarzystwo Fotograficzne, Wrzeszcz, Al. Wojska Polskiego 8-10.

Autor:

Andrzej ZAGÓRSKI: taternik, alpinista, podróżnik, fotograf, członek Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego (ostoya@ostoya.pl.pl).

Opis wystawy:

Wystawa fotografii prezentuje piękno natury trzech różnych lokalizacji:

Wyspy Korsyka, Wysp Azorów oraz Namibii.

Zestaw zawiera 40 fotografii wykonanych podczas wypraw w roku 2023. Cykl składa się z prac wyselekcjonowanych z przeznaczeniem pod ekspozycję w Galerii Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego.

Wybrane prace nie były wcześniej prezentowane.

Wyspy Korsyka i Azory oraz terytorium Namibii są unikalne z powodu:

– cennych zasobów mineralnych nieorganicznych jak i organicznych,

– mało skażonego systemu ekologicznego,

– strategicznego położenia.

Ludność Korsyki, Wysp Azorskich i Namibii była, jest i będzie narażona na liczne zagrożenia związane z aktywnością tektoniczną, interesem geopolitycznym mocarstw imperialnych, interesem organizacji międzynarodowych lobbystów blokujących ich dążenia do suwerenności a tym do udziału w równomiernym globalnym rozwoju.

Autor, przedstawiając wybrane fotografie, stara się podzielić z Widzem urokami natury w tle z dramaturgią codziennego życia mieszkańców.

 
fot. A. Cuzek








czwartek, 3 października 2024

Wernisaż wystawy Zbigniewa Czerwińskiego w Trytonie 28.09.2024

 W ostatnią sobotę września spotkaliśmy się w Trytonie na wernisażu pięknej plastycznie wystawy Zbigniewa Czerwińskiego "Festiwal Kultur GLOBALTICA". Przyszli liczni goście, zarówno zaproszeni przez Zbyszka jego przyjaciele jak i my, czyli członkowie GTF i ZPAF Okręgu Gdańskiego. Spotkanie oraz rozmowy o fotografii i nie tylko, trwało przez cały wieczór. Wystawę można podziwiać do 24 października - nieobecni mogą więc jeszcze ją obejrzeć.